Наверх
Герои

Адреналиновый террорист: 
почему мы так любим фильмы Тарантино?

Попробуем разобраться в творчестве режиссера, узнаем, действительно ли он такой изверг, каким его 
представляют и проанализируем культовые работы.
30.04.2024
В фильмах Квентина жестокость и насилие становятся объектом для шутки. В музыке он играет против ожиданий зрителя: например, в части массовых убийств включает веселую музыку – таким образом он выбивает почву из-под ног у зрителя.


Возможно, поэтому многие и говорят о том, что его фильмы всегда излишне жестоки. Но для Тарантино жестокость – это не попытка показать мир очень плохим, противным или напугать зрителя. Давайте убедимся в этом.
Немного истории
Квентин родился в 1963 году в Ноксвилле, Теннесси, а вскоре переехал с матерью (отца у него не было) в Торренс — городок, входящий в Большой Лос-Анджелес. Учился юноша в платной христианской школе, но особого удовольствия от учебы не получал. Тарантино часто прогуливал уроки, а в 15 лет бросил учебу и устроился билетером в кинотеатр. Мать Квентина была против, но будущий режиссер был неумолим: сказал, что бросит школу, если сразу же найдёт себе работу. 
В 22 года Квентин устроился работать в лавку видеопроката. Там же Тарантино познакомился с Роджером Эвери. Они проводили весь день вместе, обсуждая фильмы или рекомендуя их клиентам. Сам Квентин называет работу в лавке лучшей работой из всех, что у него было до карьеры режиссера. 


В молодости «фрик от кинематографа, которому в Голливуде позволяется все», не успел получить специального образования. Именно поэтому в мире Квентина как тогда, так и сейчас нет разделения на высокие и низкие жанры. 


Чтобы вновь пережить удовольствие, испытанное от просмотра фильма, и проиграть его у себя в сознании, Тарантино записывал микстейпы — кассеты с треками из кино, — располагая их строго в том порядке, как они звучали в фильме. Потом он перематывал кассету на начало, закрывал глаза, нажимал play и слушал, представляя одну за другой сцены из фильма. Когда Квентин стал режиссером — уже не просто Квентином, а Квентином Тарантино, — все начало происходить наоборот: сначала микстейп, потом — фильм. На момент съемок саундтрек к нему уже готов: звучание предшествует визуализации.
Карьеру Тарантино начинал как сценарист. Первые два сценария, по которым он планировал сам снять фильмы, не заинтересовали киностудии. В отчаянии Квентин придумал «Бешеных псов». Картина задумывалась как малобюджетная, а написание сценария заняло всего 3 недели.


По воле случая его увидел продюсер Лоренс Бендер. Съемки ленты проходили на улицах Лос-Анджелеса — на них ушел месяц. Успех «Бешеных псов» был феноменальным, и в дальнейшем в творческой биографии режиссера были проекты, которые получили не меньше позитивных откликов.


Успех и признание пришли к Тарантино после «Криминального чтива», вышедшего в прокат в 1994 году. Эта работа положила начало сотрудничеству режиссера с Умой Турман. Тарантино считал ее «своей актрисой». В актерский состав также вошли такие звезды, как Джон Траволта, Брюс Уиллис, Харви Кейтель, Тим Рот, Сэмюэл Л. Джексон — на гонорары артистам ушло пять (!) из восьми миллионов долларов бюджета.
Музыкальный маньяк
Именно с музыки начинается работа Тарантино над фильмом. Он выбирает несколько композиций, чтобы нащупать тональность. Только найдя подходящую песню, Тарантино принимается за «сборку» фильма: уже дальше идет сценарий, кадры, герои.


Квентин знает заранее, какая музыка будет играть в той или иной сцене. Он прописывает название конкретных треков в сценарии или, если песня еще не подобрана, а если не знает точную композицию – описывает, какой она должна быть. 


В фильмах Тарантино часто используется диегетический саундтрек – музыку слышим и мы, и персонажи. Это позволяет нам мгновенно оказаться в том же времени и пространстве, что и герой. Отношения героя к музыке и конкретным исполнителям может охарактеризовать его мировоззрение в целом. Герои Тарантино очень много говорят о музыке, почти так же часто, как о кино.


А с помощью простого танца Тарантино может показать характеры героя или ярче раскрыть сюжет. Мы видим, что Мия владеет ситуацией, она ведущая, а вот ее спутник – ведомый. Её стиль танца кокетливый, немного романтичный, игривый, как сказал сам Тарантино – он видел ее как кошечку из «Котов-аристократов». Стиль Винсента тяжелее, он подчиняется ситуации, желанию Мии танцевать (с некоторым обречением, будто заставляя себя начать, он хлопнул в ладоши перед тем, как начать танец). 
А еще Тарантино — «луддит», он до сих пор работает с аналоговыми носителями: кассетами, винилом. На дворе 2024 год, а он делает микстейпы и собирает пластинки, причем одержим поиском именно оригинальных изданий. У него даже есть свой джук-бокс (музыкальный автомат), который, кстати, можно увидеть в фильме «Доказательство смерти».
К тому же, Тарантино блестяще владеет техникой контрапункта — именно поэтому музыка в его фильмах так хорошо работает, а некоторые ассоциации настолько глубоко вгрызаются в память, что ни о чем другом, кроме как о сцене из фильма, думать при прослушивании трека уже нельзя.

Квентин интуитивно очень хорошо чувствует точку синхронизации, как назвал это композитор и теоретик экспериментальной музыки Мишель Шион в своих исследованиях звука и голоса в кино: момент, когда визуальная составляющая и музыкальная вступают в синергию и производят гораздо более мощный эмоциональный эффект, нежели по отдельности или в простой сумме. Часто эти сочетания настолько неочевидны, что ловишь себя на мысли о том, что такое могло прийти в голову только Тарантино: например, когда в «Бесславных ублюдках» Шошанна готовится поджечь гитлеровскую элиту в кинотеатре и яростно, как будто боевой раскрас, наносит на лицо макияж под песню иконы глэм-рока Дэвида Боуи Cat People (Putting Out the Fire).

Закон кредо. Зачем Тарантино создает фильмы?
На этот вопрос сложно ответить однозначно. Тарантино – постмодернист, в его фильмах много отсылок на работы других авторов и культовые сюжеты. Однако, как отмечают исследователи, главное слово, описывающее творчество режиссера – «клевый».


«Круто» — не то же самое, что «клево», хотя понятия могут иногда быть синонимами. «Круто», как правило, может иметь значение «мачистский», «маскулинный», в то время как «клевый» чаще означает «прикольный» или «классный», что отсылает нас к понятиям «интерес», «увлекательность», а не «успех», «брутальность» и т.д.»

Тарантино создает отдельные миры, в которых оставляет много загадок. От зрителя требуется бесконечная работа, причем постоянная. В этом он похож на Владимира Набокова. Они оба ждут от читателя или зрителя догадок, интерпретаций, умения проводить параллели и устанавливать причинно-следственные связи.


Так, например, в фильмах Тарантино огромное значение имеют детали. Герой показал три пальца, а его противник все понял. Почему? Да потому что немцы показывали три пальца, начиная с большого, а не указательного.


У героя на шее огромный шрам, но предыстория не рассказана. Что это может значить? Лишь то, что режиссер оставил нам пространство для полета мысли. Тарантино знает ответ на этот вопрос – он всегда прописывает мелочи, предысторию героев, но не все раскрывает в своих фильмах. Он ждет наших догадок и нашей интерпретации картины. Может, поэтому мы его и любим.

Почему важен даже штрудель?
Возьмем «Бесславных ублюдков». Ланда заказывает десерт для Шушанны – молоко и яблочный штрудель со сливками. Во-первых, стакан молока – явный символ: он помнит, что она выросла на молочной ферме.


Во-вторых, он постоянно следит за тем, как она ведет себя в той или иной ситуации ситуации. Законы кашрута разделяют все пищевые продукты животного происхождения на мясные и молочные, совместное употребление которых запрещено. После приёма мясной пищи должно пройти некоторое время, прежде чем можно употреблять молочную.


А Ланда специально заказывает стакан молока и штрудель именно со сливками. К тому же есть несколько любопытных теорий:

Теория первая 
В военное время штрудель готовили на топленом жире (продукт животного происхождения, разумеется), а не на масле. Получается несочетаемость – мясной и молочный продукт.

Теория вторая
При приготовлении классического штруделя для прослаивания теста использовалось свиное сало. Вновь сталкиваемся с тем, что в теории расчет был на то, что Шушанна не может есть этот штрудель.
Так что получается? Реальный ли Тарантино изверг?
Конечно, в его фильмах жестокость и насилие становятся объектом для шутки. И часто Тарантино выбивает почву из-под ног у зрителя, когда сочетает то, что сочетаться едва ли может. 


Многие говорят о том, что его фильмы всегда излишне жестоки. Но для Тарантино жестокость – это не попытка показать мир очень плохим, противным, напугать зрителя и так далее. Например, в фильмах Тарантино много человеческой драмы: в «Криминальном чтиве» побеждают те герои, что в итоге выбирают отказаться от преступной жизни или помочь врагу в тяжелой ситуации. А в тех же «Бесславных ублюдках» справедливость настигает даже хитрого нациста Ланду. Помните момент, где ему вырезают свастику прямо на лбу?
Смотря фильмы Тарантино, нужно много работать интеллектуально – анализировать психологию героев, обращать внимание на детали, обращаться к истории, литературе и культуре. Квентин удивителен – он умеет за несколько минут повергнуть зрителя в шок, заставить испытать целый спектр эмоций. 


Тарантино создает бесконечные удивительные миры, потому что влюблен в фильмы и музыку. И заражает этой любовью всех нас.

Комментарии:

Вы должны Войти или Зарегистрироваться чтобы оставлять комментарии...